segunda-feira, 10 de dezembro de 2012
quinta-feira, 29 de novembro de 2012
Descascando...
O site Worth1000 promove concursos criativos relacionados a imagens, com os mais diversos temas e técnicas e publica em suas galerias as postagens dos usuários.
Vale a pena conhecer o site e suas galerias: http://www.worth1000.com/
Um dos temas é a descamação, e já foram lançados vários desafios com este tema. Veja algumas das imagens:
Vale a pena conhecer o site e suas galerias: http://www.worth1000.com/
Um dos temas é a descamação, e já foram lançados vários desafios com este tema. Veja algumas das imagens:
sexta-feira, 9 de novembro de 2012
Arte em cheque
Você ainda usa seus cheques? E sobre os antigos você esqueceu em sua gaveta?
Então visite a Playcheck. É uma Galeria de Arte Digital, que o convida para dar um novo propósito para seus talões de cheques. Projete seu próprio cheque e envie para o site. Sua arte será publicada no site e inspirará outros a fazer o mesmo. Visite e divirta-se!
www.theplaycheck.com
(Texto e imagens extraídos do site Playcheck)
Então visite a Playcheck. É uma Galeria de Arte Digital, que o convida para dar um novo propósito para seus talões de cheques. Projete seu próprio cheque e envie para o site. Sua arte será publicada no site e inspirará outros a fazer o mesmo. Visite e divirta-se!
www.theplaycheck.com
(Texto e imagens extraídos do site Playcheck)
quarta-feira, 31 de outubro de 2012
Não consigo acreditar...
O artista alemão Dirk Dzimirsky realiza desenhos a lápis com tanta perfeição que mais parecem fotografias.
Confira o seu trabalho:
Site do artista: http://www.dzimirsky.com/works/works-overview.html
Outros sites com postagens sobre Dirk Dzimirsky:
http://www.mdig.com.br/index.php?itemid=26272
http://bocaberta.org/2012/09/desenhos-hiperrealistas-em-preto-e-branco.html
http://revoada.net/artista-faz-desenhos-hiper-realisticos-que-parecem-fotos-em-preto-e-branco/
Confira o seu trabalho:
Site do artista: http://www.dzimirsky.com/works/works-overview.html
Outros sites com postagens sobre Dirk Dzimirsky:
http://www.mdig.com.br/index.php?itemid=26272
http://bocaberta.org/2012/09/desenhos-hiperrealistas-em-preto-e-branco.html
http://revoada.net/artista-faz-desenhos-hiper-realisticos-que-parecem-fotos-em-preto-e-branco/
segunda-feira, 29 de outubro de 2012
Fotos solares sensacionais:
As imagens solares abaixo foram tiradas com uma câmera muito poderosa chamado IBIS - o Espectrômetro Interferometric bidimensional - montado no Telescópio Solar Dunn no Novo México. É impressionante as imagens que é possível obter através da tecnologia
A fotografia abaixo é uma pequena região na superfície do Sol com uma resolução incrível.
Discover Magazine:
http://blogs.discovermagazine.com/badastronomy/2010/11/22/sunlight-and-a-spot-of-calcium/
Pipoca de bits: http://www.pipocadebits.com/2010/11/o-sol-em-fotografias-incriveis.html
A fotografia abaixo é uma pequena região na superfície do Sol com uma resolução incrível.
Discover Magazine:
http://blogs.discovermagazine.com/badastronomy/2010/11/22/sunlight-and-a-spot-of-calcium/
Pipoca de bits: http://www.pipocadebits.com/2010/11/o-sol-em-fotografias-incriveis.html
quinta-feira, 18 de outubro de 2012
Amor e fotoshop
Os dois retratam as dores e os amores do dia-a-dia de um casal, de forma bem-humorada, com o auxílio do fotoshop.
Confira o Flickr dos dois: http://www.flickr.com/photos/hottotrot/sets/72157609498200356/
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Leiatambém: Um casal surreal nos tempos do Photoshop - Metamorfose Digital http://www.mdig.com.br/index.php?itemid=13049#ixzz29gVWvrIJ
segunda-feira, 1 de outubro de 2012
Estátua da liberdade humana
Essa foto incrível foi tirada em 1918. A Estátua da Liberdade é formada por 18.000 homens preparando-se para a guerra em um acampamento de treinamento em Camp Dodge, no Iowa.
Dados da Foto
Base de Ombro: 150 metros
Braço Direito: 340 metros
Parte mais larga do braço segurando tocha: 12 1 / 2 m eet
Polegar direito: 35 metros
Parte mais espessa do corpo: 29 pés
Mão esquerda comprimento: 30 pés
Face: 60 pés
Nariz: 21 pés
Longest Spike pedaço de cabeça: 70 pés
Tocha e chama combinado: 980 metros
Número de homens na chama da tocha: 12.000
Número de homens na tocha: 2.800
Número de homens no braço direito: 1.200
Número de homens no corpo, cabeça e equilíbrio da figura apenas: 2.000
Total de homens: 18.000
http://www.tonyrogers.com/liberty/human_statue_of_liberty.htm
Dados da Foto
Base de Ombro: 150 metros
Braço Direito: 340 metros
Parte mais larga do braço segurando tocha: 12 1 / 2 m eet
Polegar direito: 35 metros
Parte mais espessa do corpo: 29 pés
Mão esquerda comprimento: 30 pés
Face: 60 pés
Nariz: 21 pés
Longest Spike pedaço de cabeça: 70 pés
Tocha e chama combinado: 980 metros
Número de homens na chama da tocha: 12.000
Número de homens na tocha: 2.800
Número de homens no braço direito: 1.200
Número de homens no corpo, cabeça e equilíbrio da figura apenas: 2.000
Total de homens: 18.000
http://www.tonyrogers.com/liberty/human_statue_of_liberty.htm
terça-feira, 18 de setembro de 2012
Barbie também é arte...
A boneca Barbie faz parte do imaginário de meninas e mulheres de todas as idades.
Bela e polêmica, já suscitou inúmeras discussões.
A artista plástica Jocelyne Grivaud, juntou sua musa da infância à sua arte, e recriou obras de diversos artistas com a boneca Barbie, além de transformá-la em personagens históricos, do cinema, e da arte pré-histórica e contemporânea.
A artista criou também um site para sua musa: http://www.barbiemamuse.com/.
Confira alguns trabalhos da artista abaixo:
Outros sites com o trabalho da artista:
http://paulanapolis.blog.com/2011/01/29/barbie-na-moda-na-arte-e-no-cinema/
http://www.blogdafruit.com.br/posts_leitura.php?registro=451
http://anyaadores.blogspot.com.br/2012/02/art-and-barbie.html
Outros trabalhos com a boneca Barbie:
Toda barbie tem um lado sombrio: http://seulogo.net/blog/toda-barbie-tem-um-lado-sombrio/
Barbie e obras de arte (Da Vinci, Klimt e Van Gogh): http://www.trendencias.com.br/o-mundo-da-moda/da-vinci-klimt-van-gogh-e-barbie
Bela e polêmica, já suscitou inúmeras discussões.
A artista plástica Jocelyne Grivaud, juntou sua musa da infância à sua arte, e recriou obras de diversos artistas com a boneca Barbie, além de transformá-la em personagens históricos, do cinema, e da arte pré-histórica e contemporânea.
A artista criou também um site para sua musa: http://www.barbiemamuse.com/.
Confira alguns trabalhos da artista abaixo:
Barbie Lisa
Barbie com Brinco de Pérola:
Barbie Monroe:
Barbie de Milo:
Barbie Olympia, de Manet
Coco Barbie
Nefertiti
Barbie Picasso
Barbie Violino, de Man Ray
http://paulanapolis.blog.com/2011/01/29/barbie-na-moda-na-arte-e-no-cinema/
http://www.blogdafruit.com.br/posts_leitura.php?registro=451
http://anyaadores.blogspot.com.br/2012/02/art-and-barbie.html
Outros trabalhos com a boneca Barbie:
Toda barbie tem um lado sombrio: http://seulogo.net/blog/toda-barbie-tem-um-lado-sombrio/
Barbie e obras de arte (Da Vinci, Klimt e Van Gogh): http://www.trendencias.com.br/o-mundo-da-moda/da-vinci-klimt-van-gogh-e-barbie
quinta-feira, 13 de setembro de 2012
Arte e reciclagem - esculturas com CDs
O artista australiano Sean Avery, realiza um belo trabalho de escultura com materiais reciclados - CDs velhos, computdores e discos rígidos, num trabalho que ele classifica como "arte sustentável".
O artista australiano é designer gráfico, escritor e ilustrador de livros infantis, além de escultor.
Confira mais trabalhos do autor no link:
quarta-feira, 5 de setembro de 2012
Mulheres insetos - Série Insectes
O fotógrafo e designer francês Laurent Seroussi, criou uma série de fotos ao mesmo tempo elegantes e desconcertantes.
A série, intitulada Insectes, uniu, através de manipulação digital, duas coisas que normalmente costumam ser opostas: mulheres e insetos. O projeto causa forte impacto em quem vê, pela união dos elementos distintos, e é até difícil dizer se as imagens são surreais, sensuais, assustadoras...
http://www.publistorm.com/as-mulheres-insetos/
A série, intitulada Insectes, uniu, através de manipulação digital, duas coisas que normalmente costumam ser opostas: mulheres e insetos. O projeto causa forte impacto em quem vê, pela união dos elementos distintos, e é até difícil dizer se as imagens são surreais, sensuais, assustadoras...
Veja também:
http://www.bemlegaus.com/2012/08/mulheres-insetos.html
http://www.publistorm.com/as-mulheres-insetos/
quarta-feira, 22 de agosto de 2012
Arte Generativa - Ponto, um videogame sem vencedor
Uma forma de arte gerada por algoritmos? Na Arte Generativa, o artista cria pequenas regras que se desenvolvem de forma randômica. Ou seja: não há como prever exatamente como as coisas vão acontecer. Códigos e algoritmos fazem arte. É como se o artista, apesar de ter inventado as regras do jogo, não pudesse jogar, apenas assistir. É um estilo de arte definido por códigos de computador.Nem sempre fica claro que é o artista, o ser humano ou o computador.
Agora, imagine um jogo em que ninguém ganha e o único resultado é entender como uma partida pode ser violenta e humilhante. Ponto, um Videogame sem Vencedor é uma obra de arte generativa, interativa, manipulada por dois controles de Super Nintendo, com imagens que lembram jogos antigos. É obra de Hol, nome artístico de Henrique Roscoe, artista que explora a arte generativa. Os parâmetros criados pelo artista/programador viram cores e sons que evoluem segundo uma lógica pré-determinada. "Posso definir cada aspecto do resultado final, mas é mais interessante não ter o controle e brincar com a aleatoriedade", diz Hol. A performance aconteceu em São Paulo em junho de 2012, junto com o festival Sónar, evento de "música avançada".
De acordo com o artista Hol, em seu site:
Ponto, um videogame sem vencedor
– Level 1 – Estilhaço:
violência: crítica ao estímulo do uso da violência nos jogos. em um buraco aberto num fundo vermelho os jogadores vão abrindo veias, deixando rastros de sangue.
– Level 2 – Abaixo Você:
rebaixamentos: o valor medido pela diminuição do outro. dois elementos de forma similar a parafusos estão fincados no chão. a única ação possível é bater no outro, que a cada martelada do “adversário” se afunda mais no chão.
– Level 3 – Capital:
excesso: cada jogador controla objetos que caem. estes objetos vão enchendo a tela (como num jogo tetris) até não sobrar mais espaço para ele, que fica esmagado no topo da tela.
– Level 4 – Mimetismo:
massificação: crítica à moda e ao comportamento de imitação. formas abstratas passam pela tela e o jogador deve mudar a sua própria forma para ficar igual ou diferente dos outros.
– Level 5 – Para o Futuro:
sentido: para baixo. final melancólico onde ambos os jogadores vão descendo uma rampa de 45 graus. o único movimento possível é o adiamento da chegada ao fundo.
Fontes:
http://super.abril.com.br/cultura/arte-generativa-quando-codigos-programacao-fazem-arte-686283.shtml
http://hol.1mpar.com/
http://hol.1mpar.com/?page_id=811
Agora, imagine um jogo em que ninguém ganha e o único resultado é entender como uma partida pode ser violenta e humilhante. Ponto, um Videogame sem Vencedor é uma obra de arte generativa, interativa, manipulada por dois controles de Super Nintendo, com imagens que lembram jogos antigos. É obra de Hol, nome artístico de Henrique Roscoe, artista que explora a arte generativa. Os parâmetros criados pelo artista/programador viram cores e sons que evoluem segundo uma lógica pré-determinada. "Posso definir cada aspecto do resultado final, mas é mais interessante não ter o controle e brincar com a aleatoriedade", diz Hol. A performance aconteceu em São Paulo em junho de 2012, junto com o festival Sónar, evento de "música avançada".
De acordo com o artista Hol, em seu site:
Ponto, um videogame sem vencedor
É uma performance audiovisual
com sons e imagens sincronizados, tocados em um “console” construído e
programado por mim, e controlado por um joystick de videogame retrô (nintendo).
A ideia é subverter a lógica dos games antigos, mas usando sua estética, sons e
elementos gráficos característicos. A performance trata de alguns temas ligados
aos videogames ou aspectos do cotidiano de forma crítica, através de imagens
abstratas. Todas as imagens e sons são criados por mim e tocados em tempo real,
em uma performance de aproximadamente 30 minutos. Na apresentação, é proposta a
participação do público, que pode “jogar” comigo durante a performance. Este
instrumento é completamente autônomo, e funciona sem a necessidade de um
computador. Só é preciso ligar as saídas no projetor e sistema de som.
A apresentação é composta de 5
partes, como se fossem níveis de um game. eu chamo uma (ou mais) pessoa(s) do
público para “jogar” comigo. são 2 joysticks de Nintendo que controlam a
performance. eu uso um e o público o outro. os sons e imagens são gerados a
partir do movimento dos “jogadores”. ficamos sentados no palco virados em 45
graus para a tela, como se estivéssemos em casa, sentados em almofadas.
O público pode ver o
instrumento (console) e nossas ações nos joysticks. a apresentação funciona
como se fosse um jogo, e cada parte fala sobre um tema. as imagens e sons
remetem à estética dos primeiros games e são em baixa resolução (400×300). A
interface é um instrumento digital autônomo que não usa computador desenvolvido
por mim. todos os sons e imagens da performance são gerados por ele.
As
partes tratam dos seguintes temas:– Level 1 – Estilhaço:
violência: crítica ao estímulo do uso da violência nos jogos. em um buraco aberto num fundo vermelho os jogadores vão abrindo veias, deixando rastros de sangue.
– Level 2 – Abaixo Você:
rebaixamentos: o valor medido pela diminuição do outro. dois elementos de forma similar a parafusos estão fincados no chão. a única ação possível é bater no outro, que a cada martelada do “adversário” se afunda mais no chão.
– Level 3 – Capital:
excesso: cada jogador controla objetos que caem. estes objetos vão enchendo a tela (como num jogo tetris) até não sobrar mais espaço para ele, que fica esmagado no topo da tela.
– Level 4 – Mimetismo:
massificação: crítica à moda e ao comportamento de imitação. formas abstratas passam pela tela e o jogador deve mudar a sua própria forma para ficar igual ou diferente dos outros.
– Level 5 – Para o Futuro:
sentido: para baixo. final melancólico onde ambos os jogadores vão descendo uma rampa de 45 graus. o único movimento possível é o adiamento da chegada ao fundo.
Fontes:
http://super.abril.com.br/cultura/arte-generativa-quando-codigos-programacao-fazem-arte-686283.shtml
http://hol.1mpar.com/
http://hol.1mpar.com/?page_id=811
quinta-feira, 5 de julho de 2012
Revista de adolescentes americana promete não retocar fotos das modelos
Um grupo de defesa da imagem corporal das meninas fez uma petição a revista adolescente Seventeen, para que publique fotos reais. a revista acatou a solicitação e se comprometeu a não editar digitalmente as fotografias veiculadas.
Em tempos de culto a beleza, a atitude da revista é uma contribuição muito grande à auto-imagem das jovens.
Quando se trata da formaçãoda imagem corporal, a edição digital, apesar de todas as potencialidades que oferece, presta um desserviço à formação da imagem corporal e aos parâmetros com relação ao corpo e à beleza.
Veja a notícia no site yahoo:
http://br.mulher.yahoo.com/revista-adolescentes-americana-promete-retocar-fotos-das-modelos-190854200.html
Em tempos de culto a beleza, a atitude da revista é uma contribuição muito grande à auto-imagem das jovens.
Quando se trata da formaçãoda imagem corporal, a edição digital, apesar de todas as potencialidades que oferece, presta um desserviço à formação da imagem corporal e aos parâmetros com relação ao corpo e à beleza.
Veja a notícia no site yahoo:
http://br.mulher.yahoo.com/revista-adolescentes-americana-promete-retocar-fotos-das-modelos-190854200.html
sexta-feira, 22 de junho de 2012
Pinturas murais
O grupo reúne 80 pintores “muralistas” e muitos parceiros associados espalhados pelo mundo. A ação deles no espaço urbano é impressionante.
O grupo de artistas se chama Cité Création e a sede está em Lyon.
Encontramos suas pinturas em Quebec, no México, Shanghai, Moscou, Barcelona, Israel e muitas outras cidades.
Eles transformam fachadas de prédios tristes e cinzas em explosões de cores e referências à cultura local.
quarta-feira, 13 de junho de 2012
Conto da fadas contemporâneo - by photoshop
Dois fotógrafos e amantes de photoshop, Aaron Nace, 24 anos morando na Carolina do Norte, Estados Unidos, e Rosie Hardy, 17 anos de Derbyshire, Inglaterra, depararam-se com o trabalho do outro, no Flickr.
Cada um mostrando seus trabalhos um ao outro, iniciando então, um relacionamento virtual, cada vez mais ligados, começaram a namorar e desse namoro virtual surge algo surpreendentemente inesperado: Aaron pede para Rosie tirar fotos dela mesma em diferentes poses e situações, ela envia as fotos para ele e ele cria montagens das fotos de Rosie com suas próprias fotos, como se ele estivesse com ela, pudesse a tocar, estar ao lado dela.
Fonte: http://zoneed.blogspot.com.br/2009/04/um-contemporaneo-conto-de-fadas.html
Cada um mostrando seus trabalhos um ao outro, iniciando então, um relacionamento virtual, cada vez mais ligados, começaram a namorar e desse namoro virtual surge algo surpreendentemente inesperado: Aaron pede para Rosie tirar fotos dela mesma em diferentes poses e situações, ela envia as fotos para ele e ele cria montagens das fotos de Rosie com suas próprias fotos, como se ele estivesse com ela, pudesse a tocar, estar ao lado dela.
Fonte: http://zoneed.blogspot.com.br/2009/04/um-contemporaneo-conto-de-fadas.html
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